вторник, 30 ноября 2010 г.

Дореми. Запоминаем названия нот.

Мы продолжаем запоминать названия нот и сегодня можно прочитать или даже выучить еще одно веселое стихотворение.
 Обратите внимание, как художник нарисовал главных героев. Что необычного в их облике? Попробуйте нарисовать свои иллюстрации к этому стихотворению.



Дореми.
Г. Сапгир, рисунки В. Стацинского



Король Дореми. Запоминаем названия нот



Дореми-смешной король-
Объявил жене Фасоль:
-Дорогая, я узнал,
Что у нас сегодня бал.
Нарядись. И дочь Ляси
Приодеться попроси





Жена короля Дореми - королева Фасоль. Запоминаем названия нот



Танцы любит королева-
Шаг направо, шаг налево.
Шаль свою взяла Фасоль:
Ах, ее изъела моль!











Дочь короля Дореми и королевы Фасоль - принцесса Ляси


И Ляси спешит из сада
Чуть не плача. Вот досада!

Уронила в ручеек
Свой хрустальный башмачок.

Сам король растерян
Вдруг
У него пропал сюртук,
Ордена и позументы
И муаровые ленты





Между тем в дворцовой зале
Зазвучали инструменты.

Тут король без сюртука,
Дочь его без башмачка
И жена его без шали
Прямо в залу побежали.


Так открыли этот бал
Дореми, Фасоль, Ляси.
И оркестр им сыграл:
- До-ре-ми-фа-соль-ля-си!

Король Дореми, королева Фасоль и их дочь Ляси.

понедельник, 29 ноября 2010 г.

Почему у людей разные голоса (1)

Вы когда-нибудь задумывались почему у людей разные голоса?

Мало того, что у мужчин низкие, густые голоса, у женщин высокие и мелодичные, а у детей звонкие и тонкие, так у всех людей еще и разный тембр голоса. Вы замечали, что голос одного человека может быть для вас приятен, его хочется слушать и слушать, а голос другого быть до крайности неприятным.
А если вы ни разу не видели человека и вам удается послушать только его голос , в вашей голове сразу же складывается какой-то образ. Вы представляете себе, как он выглядит. Мысленно рисуете его портрет, и только по звукам голоса создаете ваше первое впечатление о том, какой это человек.
Как говорят о приятных голосах? Бархатный, глубокий, мелодичный...
А о неприятных? Скрипучий, писклявый, гнусавый, прокуренный, хриплый, осипший. Ну не знаю, какой еще...

На голос человека влияет конечно и язык, на котором он разговаривает. Например, украинский- певучий, и голоса часто певучие. А корейский, например, отрывистый - и голоса отрывистые, грубые.  Но это так, все лирика.

На самом деле, по большому счету, все дело в главном волшебном музыкальном инструменте голосовом аппарате. Каждый человек имеет свой уникальный голосовой аппарат, в котором "рождаются звуки". Поэтому голоса и разные.

У женщин небольшая глотка и гортань, тонкие и короткие голосовые складки, поэтому голос высокий. У мужчин, наоборот, длинные голосовые складки, большая глотка и  гортань большого объема, поэтому голос низкий и глубокий (об этом чуть подробнее я расскажу в следующем посте).

Все особенности голосового аппарата (длина голосовых складок, размер гортани и другие) - по-другому они называются анатомическими - передаются по наследству, поэтому братья или сестры, или другие близкие родственники могут иметь похожие голоса.

Голос зависит от уровня гормонов в крови каждого человека - гормонального фона, который, кстати, тоже определяется наследственностью.

Голос может меняться с возрастом. У женщин с возрастом голос становится более низким, грудным. В старости, когда ослабляются мышцы голосового аппарата, голос может становиться дребезжащим, скрипучим.

При потреблении большого количества соленой и острой пищи голосовые связки недостаточно увлажняются (так как соль оттягивает на себя воду из тканей) и возможно возникновение осиплости, чувства першения, неприятного тембра голоса  не связанных с простудными заболеваниями.

У давно и много курящих людей бывает "прокуренный" голос. Голосовые связки подвергаются постоянному воздействию горячего токсичного табачного дыма. Табачный дым воздействует на связки как ветер и мороз на кожу.

Интонации голоса и тембр ребенок запоминает в детстве. Если в семье принято разговаривать на повышенных тонах и кричать, у ребенка может  появиться привычка разговаривать визгливым голосом, переходить на крик.

Неприятный тембр голоса это скорее всего вредная голосовая привычка, если исключены заболевания голосового аппарата. Есть женщины, разговаривающие голосом девочки. А есть девушки, имеющие старушечий голос. Такие голоса можно исправить. Занимаются этим врачи-фониатры (лор врачи) и фонопеды.

Когда у человека насморк, он разговаривает "в нос". Голос звучит приглушенно и гнусаво. Это происходит из-за отека слизистых оболочек полостей, которые отражают звук, так называемых резонаторов (это лобные и верхнечелюстные пазухи, гортань, глотка).

В следующем посте читайте продолжение темы почему у людей разные голоса.

суббота, 27 ноября 2010 г.

Где живут ноты

Ноты живут в своем большом доме, который называется нотоносец или нотный стан.
Некоторые нотки живут на своих этажах, некоторые между этажами! а есть даже такие, которые живут в подвале и на чердаке!

Но обо всем по порядку...

Нотный стан - это пять длинных линий, расположенных друг над другом.


А это нотная тетрадь. Да-да, не удивляйтесь! Для того, чтобы записать ноты нужна специальная нотная тетрадь. Она немного похожа на альбом для рисования, только внутри вся разлинована нотоносцами.
Где живут ноты? Нотная тетрадь

Когда в тетради начинают записывать ноты, то нотоносцы связывают между собой парами: верхние пять линий показывают какие ноты должна играть правая рука, а нижние пять линий показывают ноты для левой руки.

Когда ноткам не хватает места на нотоносце, потому что их звучание еще выше или еще ниже , чем у остальных нот- для них рисуют добавочные линейки. Добавочных линеек может быть от одной до трех-четырех!

Вот и получается, что дом для нот -это нотный стан или нотоносец. Ноты, живущие на добавочных линейках выше нотоносца - живут на чердаке, а ноты, живущие на добавочных линейках ниже нотоносца - живут в подвале.

В начале каждого нотоносца стоит  музыкальный ключ- который показывает высоту нот, но удивительную историю о ключах мы с вами узнаем немного позже. А сейчас:

Пять линеек нотной строчки
Мы назвали - нотный стан,
И на нем все ноты-точки
Разместили по местам.
(Н. Кончаловская)

Но пока мы не нарисуем в ней нотки, они сами там не появятся. Ну что ж приступим:

Где живешь нота До,
на какой линейке?
Здесь, на маленькой скамейке
На добавочной линейке.

Нотка Ре, где живешь,
Где ты песенки поешь?
-Отгадать сумей-ка,
-Под первою линейкой.

Нотка Си, где сидишь?
Что невесело глядишь?
Так залезла высоко,
А упасть здесь легко
Расположение нот на нотоносце

Нотки распологаются на нотоносце как на лесенке, чем выше расположена нотка, тем выше ее звучание.

пятница, 26 ноября 2010 г.

Запоминалки для нот. Названия (Стихи "Музыка")

Музыка
 Г.Сапгир

Певучие ноты
Нам дарит земля.
ДО-
Это медное пенье шмеля.

Играет пастуший рожок
На заре-
Мне слышится
Нота волшебная
РЕ.

Мяукает кот
Во дворе за дверьми.
Мяу кошачье
Похоже на МИ.

Кукует кукушка,
Все ищет кого-то...
Мне кажется,
ФА-
Эта грустная нота.

А помнишь ты звуки
Весенней капели?
-СОЛЬ!
-СОЛЬ!-
Сосульки звенели.


ЛЯ-
Словно солнечный луч
Золотой,
Когда он играет
Листвой и водой.

СИ-
Это писк
Озорного мышонка.
Последняя нота
Звучит очень тонко.

Семь чистых и звонких!
Куда ни пойду,
Везде нахожу их-
В лесу и саду.

Звучат эти ноты
Вблизи и вдали.
И все это-
Музыка нашей земли.

Нотная азбука

Ну вот, вы прочитали сказку, познакомились с мажором и минором. Давайте еще раз закрепим как найти нотки на клавишах пианино, рояля или синтезатора.

Семь лишь нот всего на свете:
ДО, РЕ, МИ, ФА, СОЛЬ, ЛЯ, СИ.
Ты запомни ноты эти
И в тетрадку занеси:
ДО, РЕ, МИ, ФА, СОЛЬ, ЛЯ, СИ.

Здесь мы клавиши рояля
Для тебя нарисовали:
Ноты выучив, теперь
У рояля их проверь.
Расположение нот на клавишах


У рояля много клавиш!
Ты их все звучать заставишь.

В крайних слева бас гудит,
Будто он всегда сердит.

В крайних справа звук высок,
Будто птичий голосок.

В средних клавишах как раз
Тот же голос, что у нас.
(Н.Кончаловская Нотная азбука, отрывок)

Из сказки вы конечно поняли, что все веселые мелодии - мажорные, а все грустные, лирические- минорные.

Практическая часть:

1. Вспомните минорные и мажорные детские песенки (пишите в комментарии)

2. Нарисуйте братьев Минора и Мажора.

3. На листе бумаги нарисуйте клавиши, раскрасьте их разными цветами, надпишите нотки.

4. Потренируйтесь нажимать клавишу на инструменте и называть ее название (сбоку в блоге есть мини-пианино для тренировки навыков)

5. Можно вырезать разноцветные кружочки и приклеить скотчем к клавишам инструмента , чтобы запоминать названия нот.

6. Придумайте свои сказки или истории о нотках.

7. Сделайте ноты-поделки и играйте с ними. Например, хорошие ноты могут получиться из контейнеров от киндер-сюрпризов. Каждая нотка должна чем-то отличаться от другой. Нотки можно сшить в виде шариков с рожицам, пришить липучки на обратную сторону и играть ими на фланелеграфе или ковре. Наконец, нотки можно просто слепить из пластилина. Присылайте фотографии ваших поделок :)

четверг, 25 ноября 2010 г.

Сказка о звуках (продолжение). Мажор и Минор.

Начало сказки

Мы расстались с королевством Семьнасемь, когда звуки получили в подарок от волшебника Бельканто дом-фортепиано. Звуки были очень рады. Дом им нравился. К тому же у каждого звука появилась сестричка -клавиша.

Каждый день волшебник музыкант Бельканто садился за фортепиано и разговаривал со звуками. Одно было плохо - Бельканто был очень известный музыкант, очень занятой и не мог играть со звуками все время. А им так хотелось! И у звуков возник план.

Дело в том, что у Бельканто было два сына.

Мажор
Один очень веселый, шумный, задира и выдумщик - Мажор.












МинорА второй спокойный, рассудительный, очень серьезный и немного грустный Минор.











 Оба мальчика были очень добрыми, хорошими, Звуки их очень любили и решили научить их играть на фортепиано. Но дети были слишком малы - они умели считать только до семи и не могли запомнить имен всех звуков и клавиш. А как можно играть, если тебя не знают?

Всю ночь звуки ломали головы над тем, как бы им так назваться и расположиться, чтобы маленьким музыкантам - Минору и Мажору- было легче их запомнить... И придумали.

Сначала они разделились на 7 октав. Потом каждую октаву разделили на 7 клавиш. (Теперь ты понимаешь, почему королевство Семьнасемь имеет такое название). В каждой октаве живут клавиши с  одинаковым названием, хотя у каждой свой голос. Как так получилось?
 А вот как.

Дедушка Дормидонт, Дядюшка Добряк, их сыновья и дочки поселились на клавише рядом с речкой - на клавише слева от двух черненьких, и, поскольку их имена начинались со слога "До", они так и решили назвать свой Дом - До.

Рядом - в Речке жили пРекрасные русалочки. Свою клавишу они назвали Ре (речка). Найти ее проще простого: белая клавиша между двумя черненькими бережками - это и есть Ре.

Милашка Мими, ее друзья и подруги поселились на поляне усыпанной мимозой. Клавиша находится на правом берегу речки (справа от дух черных клавиш)- Ми

На следующих двух клавишах поселились два итальянца со своими семьями. Они больше всего на свете любили кушать спагетти и Фа-Соль. Поэтому они, а звали их -одного -Фабрисио, а второго - Сольдо,- посадили огромное поле фасоли и поселились на нем.

На следующей клавише Ля поселились Лягушата-мама Лягушка, папа Лягушка и дети- Ляква, КвакЛя, Ляля, Ляна и самая маленькая Ляся.

А клавиша Си-это охрана. Синдбад - мореход и его сыновья -Силачи охраняют каждый свою октаву, поэтому они находятся слева от До.

Теперь детям надо было выучить всего семь клавиш: До, Ре, Ми, Фа, Соль, Ля и Си. (Во всех семи октавах они называются одинаково)
 Дети их тут же выучили, и теперь звуки целый день могли резвиться и развлекаться с одним братом - Мажором, и всю ночь мечтать и грустить с Минором.
(Белованова М.Е. из книги"Музыкальный учебник для детей",2007)

что такое ансамбль?

Ансамбль - это французское слово. По-русски означает "вместе". В музыке это слово обозначает что несколько людей играют, поют или танцуют вместе.
Участники ансамбля должны все делать слаженно, вместе. Танцоры должны синхронно танцевать- то есть совершать одинаковые танцевальные движения одновременно. Музыканты должны играть слаженно, в одном темпе и ритме, каждый должен слушать другого, иначе музыки не получится. Как в басне  "Квартет".

 Сколько людей участвует, и что они делают, мы можем узнать из названия ансамбля.

Например, вокально-инструментальный ансамбль - значит музыканты будут петь и играть на инструментах.

Вокально-инструментальный ансамбль
А ансамбль песни и пляски - говорит о том, что будут плясать и петь.
Ансамбль песни и пляски

Ансамбль скрипачей-играют скрипачи.

Так же из названия ансамбля мы можем узнать сколько людей будет играть.
 Музыканты между собой считают по-латыни (это древний язык, раньше на нем говорили в Риме).
Два музыканта -ДУЭТ(дуо-два), три музыканта -ТРИО или терцет (терция -три), четыре музыканта - КВАРТЕТ(кварта-четыре), пять -КВИНТЕТ (квинта-пять), шести -СЕКСТЕТ, семи -СЕПТЕТ, восьми - ОКТЕТ, девяти -НОНЕТ.

 А дальше - это уже ОРКЕСТР - если играют на инструментах, ХОР - если поют.

Словом "ансамбль" так же называют группу зданий, комплект одежды.

О музыкантах, которые играют в ансамбле, и их музыка звучит как единое целое, говорят -"хорошо сыгранный ансамбль".


Практическая часть:

1.Как назвать коллектив музыкантов, играющих на бандурах?
- на балалайках?
- на арфах?
- на ударных инструментах?
-на губных гармошках?
- на ложках?
Пишите в комментариях свои варианты:)

2. Расшифруйте:
 - вокальный дуэт
- джазовый квинтет

3. Выучите стихи С .Волкова (из книги "Детям о музыке", иллюстрации А. Котеночкина)

Дуэт


Если двое музыкантов
Инструменты в руки взяли
И всем зрителям на радость
Вдвоем спели и сыграли,
Так вот спели иль сыграли,
Что доволен целый свет,
То такое выступленье
Называется "дуэт"!

***

Трио
Если музыканты сели
И втроем играть взялись,
А потом все им кричали:
"Замечательно!" и "Бис!",
То такое исполенье,
Когда трое выступают,
Музыканты во всем мире
Словом "трио" называют.

***

Квартет
Вот четыре музыканта
Замечательно играют.
Этот маленький оркестрик
Все "квартетом" называют.








4. Найдите в мультфильмах примеры дуэта, трио, квартета, квинтета.

Не в тему блога:

А в заключение, приглашаю вас взглянуть на украинский акробатический дуэт- это очень талантливые детки. Карине 6 лет, а Юре 7 лет. Они выполняют сложнейшие акробатические элементы. Смотрите сами:

суббота, 20 ноября 2010 г.

Сегодня этому блогу исполняется год. Должна сказать, что целый год ушел у меня на раскачку. блог мне вести нравится, у меня много интересных идей и тем. Но мои темпы освоения интернета очень медленные. А просто писать посты без иллюстраций, слайдов и музыкальных отрывков считаю неинтересным и нецелесообразным. Пожелаю себе на следующий год увеличить темп написания постов, новых читателей и друзей!

четверг, 18 ноября 2010 г.

Квартет (басня)

КВАРТЕТ

И.А. Крылов

Проказница-Мартышка,
Осел,
Козел
Да косолапый Мишка
Затеяли сыграть Квартет.
Достали нот, баса, альта, две скрипки
И сели на лужок под липки,-
Пленять своим искусством свет.
Ударили в смычки, дерут, а толку нет.
"Стой, братцы, стой! - кричит Мартышка. -
Погодите!
Как музыке идти? Ведь вы не так сидите.

Квартет

Ты с басом, Мишенька, садись против альта,
Я, прима, сяду против вторы;
Тогда пойдет уж музыка не та:
У нас запляшут лес и горы!"
Расселись, начали Квартет;
Он все-таки на лад нейдет.
"Постойте ж, я сыскал секрет?-
Кричит Осел,- мы, верно, уж поладим,
Коль рядом сядем".
Послушались Осла: уселись чинно в ряд;
А все-таки Квартет нейдет на лад.
Вот пуще прежнего пошли у них разборы
И споры,
Кому и как сидеть.
Случилось Соловью на шум их прилететь.
Тут с просьбой все к нему, чтоб их решить сомненье.
"Пожалуй,- говорят,- возьми на час терпенье,
Чтобы Квартет в порядок наш привесть:
И ноты есть у нас, и инструменты есть,
Скажи лишь, как нам сесть!" -
"Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье
И уши ваших понежней",
Им отвечает Соловей:
"А вы, друзья, как ни садитесь,
Всё в музыканты не годитесь».

среда, 17 ноября 2010 г.

Это интересно: поющие насекомые

В одном из своих предыдущих постов я уже рассказывала вам о том, как насекомые и другие живые существа слышат звуки
А сегодня нашла очень хорошую статью о том, как разные насекомые издают звуки-поют. Статья так и называтся поющие насекомые . В статье много иллюстраций, посмотрите - очень интересно.
Вот еще в дополнение к поющим насекомым я нашла в википедии

Южно-американская цикада способна издавать звук, похожий на свист паровоза.

При возникновении опасности много термитов бьют головами о термитник, создавая барабанный бой и оповещая, таким образом, других термитов.

Пчелы могут передавать друг другу информацию издавая звуки разной высоты и тембров.
 Пчелиная семья в улье жужжит по-разному в зависимости от своего физиологического состояния.
Таким образом, можно биоакустически контролировать состояние пчёл. По характеру звука можно определить холодно ли им, голодно ли, решила ли семья роиться, есть ли матка в семье, как относятся пчёлы безматочной семьи к вводимой в улей матке (они не всегда её принимают), какая расовая! принадлежность пчёл (каждая раса издаёт свой звук).
Также можно акустически управлять лётной деятельностью пчёл, например, ограничить их вылет из улья при необходимости (например, обработке полей ядохимикатами).

Вообще пчелы удивительные существа, надо же, расы есть...

В восточных странах очень популярно держать в доме цикад. Их сажают в маленькие клеточки и расставляют по комнатам или вывешивают на улице. Пение цикад считается очень красивым и люди хотят слушать его у себя в домах постоянно.Цикады издают сильные и мелодичные звуки, хотя не все люди считают их музыкальными.
Цикад очень почитали древние греки. В одной древнегреческой легенде рассказывается о двух музыкантах Эвоне и Аристоне, которые соревновались между собой в игре на арфе. Во время соревнования на арфе Эвона лопнула струна, но вдруг неизвестно откуда прилетела цикада, села на место порванной струны и стала петь. Она так хорошо пела, что Эвон  выиграл конкурс.

В мире насекомых огромное разнообразие музыкальных инструментов. Все они уникальные.
Вот песню цикады нашла на просторах интернета:


А единственная в мире бабочка - мертвая голова или  по- другому бражник - может кричать! Звук издает резкий и громкий. Как же она кричит?

поющие насекомые
бабочка Мертвая голова(Бражник)-получила свое название
 из-за рисунка на спинке, напоминающего череп.

 У нее есть специальный орган - эпифаринкс -вырост на внутренней стороне губы, который вибрируя издает характерный звук.

Развиваем чувство ритма

В прошлый раз мы с вами говорили о том, что такое ритм.  Настоящий музыкант обязательно должен иметь хорошее чувство ритма. Давайте сегодня поиграем в настоящих музыкантов и потренируем у себя свое чувство ритма. Для этого сделаем несколько простых и веселых упражнений.

Стучим по барабанчику.

Прочитайте вслух стихотворение:

С барабаном ходит ежик.
Бум-бум-бум!
Целый день играет ежик:
Бум-бум-бум!
С барабаном за плечами...
Бум-бум-бум!
Ежик в сад забрел случайно.

Развиваем чувство ритма

Бум-бум-бум!
Очень яблоки любил он.
Бум-бум-бум!
Барабан в саду забыл он.
Бум-бум-бум!
Ночью яблоки срывались:
Бум-бум-бум!
И удары раздавались:
Бум-бум-бум!
Ой, как зайчики струхнули!
Бум-бум-бум!
Глаз до зорьки не сомкнули!
Бум-бум-бум!

(Г.Виеру)

 Обратите внимание, какая строчка все время повторяется. Правильно, бум-бум-бум. Теперь прочитайте стихотворение без этих строчек. Что получилось? Обычное стихотворение, не правда ли?
 Подумайте, зачем поэт поставил после каждой строчки эти бум-бум-бум. Мне кажется, что за счет бум-бум мы представляем себе четкие удары по барабану и слышим ритм стихотворения. А как думаете вы?


Возьмите в руки палочки, хорошо, если у вас есть игрушечный барабанчик, а если нет - постучите по столу :)
Читайте стихотворение и произнося "бум-бум -бум", три раза ударяйте по барабанчику.
 Если все сразу получается немного усложните задание.Читайте стихотворение и вместо слов "бум-бум-бум" стучите по барабанчику. Следите, чтобы удары получались ритмичными! Если ребенку понравилась игра, то можно ее немножко дополнить.

Когда "ночью яблоки срывались" похлопать по барабану  ладошками, звук получится шлепающим. Как раз таким, каким нужно для яблок.

 А когда "зайчика струхнули" - постучать кулачками, как забились заячьи сердечки от страха.

Поем и хлопаем

Давайте еще поиграем и потренируем свое чувство ритма. Вы же помните, что ритм это сочетание коротких и длинных звуков. Все короткие звуки я закрашу, а все длинные оставлю незакрашенными.  (А мы с вами уже все-все знаем про длинные и короткие звуки и умеем их отличать). Вы будете читать мой рисунок, петь и хлопать в ладоши!

Развиваем чувство ритма

Теперь попробуем спеть и прохлопать другую песенку. Следите за кружочками, пойте и хлопайте:
Развиваем чувство ритма


Попробуйте сами нарисовать и прохлопать свою песенку. Присылайте фотографии ваших рисунков!

Упражнение с метрономом

О нем я уже рассказывала в этом посте и давала ссылку на онлайн метроном. Немножко повторюсь, включайте метроном - пусть он "тикает" , а ваша задача на каждый "тик" извлекать из своего инструмента звук или просто стучать ногой по полу или ручкой по столу - отбивать ритм. Заводите метроном быстрее и медленнее, тренируйтесь и развивайте у себя чувство ритма!

Прыгаем и танцуем под ритмичную музыку

Хорошее упражнение для развития чувства ритма, и веселое вдобавок. Выбирайте ритмичную музыку и танцуйте под нее обязательно попадая в ритм. Начинать можно с простых движений, таких как небольшие приседания, небольшие повороты корпуса влево и вправо, подпрыгивания, простые движения руками и ногами. Не только потренируете чувство ритма, но и зарядочку сделаете! А я сегодня предложу вам вот такую песенку:


Этот мишка -интернациональный проект. Эту песенку в ютубе можно найти на французском, немецком, английском и других языках мира. Заодно и иностранный язык подучить :)

В следующих постах начну печатать детские стихи о музыке , музыкальных инструментах, продолжим разбирать ноты и нотные знаки, узнаем о том, что такое ансамбль и еще много интересного. Следите за обновлениями блога!

суббота, 13 ноября 2010 г.

Что такое ритм?

В любой музыке, в любой песенке кроме мелодии очень важен ритм.

 Ритм в переводе с греческого означает "мерность" - это равномерное чередование каких-либо элементов, в нашем случае звуков.

Сочетание длинных и коротких звуков в определенном порядке называется ритмическим рисунком.

Хорошо понятен ритм в разных танцах. Все понимают о каком ритме идет речь, когда говорят: в ритме вальса, марша, танго.
Мы можем найти ритм не только в музыке, но и в повседневной жизни.
Например, взгляните на орнамент, его элементы повторяются- значит он ритмичен.



Что такое ритм ?
Такие орнаменты сложили мои дети, а какие сложите вы?
Орнаменты мы можем видеть на одежде, посуде, в архитектуре (например решетка и ограды парков)
Все  в мире имеет ритм. Наше сердце - сердечный ритм; есть ритмы мозга, есть суточный ритм-сон и бодрствование, или утро, день, вечер и ночь. Смена времен года - это ритм планеты. Мир наполнен разными ритмами, подумайте, какие примеры ритмов вы могли бы еще привести.

Сегодня нас с вами интересует музыкальный ритм.
Чтобы записать ритм на бумаге, используют так называемый музыкальный размер. С его помощью музыканты понимают с каким ритмом и темпом необходимо играть музыку. Музыкальные размеры бывают разные и записываются дробями: две четверти, три четверти и.т.д. Чтобы точно соблюдать ритм, музыкант при разучивании новой мелодии должен считать: раз и, два и... и так далее, в зависимости от размера. Но про музыкальные размеры мы поговорим немного позже, а сейчас давайте вернемся к ритму.

Для тренировки чувства ритма и во время разучивания мелодий, чтобы все время не считать и не отвлекаться от нот, музыканты и певцы часто пользуются метрономом - это такой приборчик, с помощью которого можно задать ритм, и он будет его отстукивать, как "громкие часы". Он помогает музыканту держать определенный ритм длительное время. Четкий ритм придает музыке дополнительную красоту, а если музыкант не попадает в ритм, то у слушателя возникает чувство дискомфорта. Музыка без ритма воспринимается как набор звуков, а не мелодия.  Особенно точно попадать в ритм, должны музыканты, которые играют вместе одновременно - например, в ансамбле.

 Вот такой онлайн метроном я нашла для вас.  На шкале метронома указаны музыкальные размеры. Передвиньте ползунок по стрелочке (вверх или вниз) и заведите метроном (кликните на ручке сбоку). Вы услышите как четко он застучит. Практически так же выглядит и настоящий.
Что такое ритм?
Хотя современные метрономы могут быть не только механическими, но и электронными, существуют карманные метрономы, и детские метрономы в виде какой нибудь зверюшки.
.

Человеческий шаг тоже достаточно ритмичен. Особенно если вы в это время поете что-то ритмичное, или читаете про себя стих, то шаги при этом будут четкие, ритмичные.


Практическая часть:

1. Заведите метроном с медленной скоростью (произвольно). На каждый удар метронома извлекайте звук из своего инструмента. Если у вас нет инструмента, отстукивайте по столу рукой или встряхивайте коробок со спичками, или придумайте что-нибудь еще (хлопки в ладоши...). Ваша задача, чтобы ваши звуки, удары или встряхивания точно совпадали с ударами метронома. Справились? Отлично! Заведите метроном быстрее, а потом еще быстрее. Тренируйтесь точно попадать в ритм.

2. Найдите и почитайте любые ритмичные детские стихи на ваш вкус. Прохлопайте их. Промаршируйте, простучите....Фантазируйте!

3. Послушайте ритмичную детскую музыку, обращая внимание ребенка на ритм (марш, вальс, полька)

4. Придумайте свой ритмический орнамент, нарисуйте и сфотографируйте его. Поделитесь с нами:)

В следующий раз  мы с вами будем тренировать свое чувство ритма с помощью разных упражнений.

четверг, 4 ноября 2010 г.

История происхождения нот

Музыка звучала , когда люди еще не знали нот. Кто-то пел мелодию, другие люди пытались повторить ее. Много мелодий было утеряно. Люди не всегда точно могли воспроизвести понравившийся мотив. Сначала для записи музыки были придуманы невмы и только потом ноты. Про невмы мы поговорим как-нибудь в другой раз, а историю возникновения нот узнаем сегодня.

История происхождения нот

Давным -давно в Италии, в городе Ареццо жил музыкант-монах по имени Гвидо.
 Он очень хорошо пел и преподавал музыку. В Ареццо был монастырь, где Гвидо занимался с хором мальчиков и учил их церковному пению. Занятия проходили каждый день и начинались с распевки. Распевкой служил "гимн святому Иоанну". Теперь его можно назвать самой важной песней в истории музыки, потому что именно этот гимн положил начало нотам. А дело было так...
Каждую следующую строчку гимна мальчики должны были петь немного выше предыдущей. Мальчики забывали текст, иногда фальшивили, и Гвидо сам пропевал первый слог каждой строчки на нужной высоте. Для того, чтобы помочь своим ученикам запоминать мелодию и ускорить процесс обучения, Гвидо решил записать высоту звуков на бумаге, дав каждому звуку название, чтобы мальчики могли "читать" музыку с листа. Он разместил первые слоги каждой строчки первого куплета гимна на четырех линеечках, в виде квадратных значков. Четыре линейки использовались как ступеньки, а на них, как на лесенке, располагались квадратные значки-ноты, каждая из которых соответствовала звуку. Вначале, Гвидо использовал красные, черные и желтые линеечки для размещения нот. Он создал для детей понятный и наглядный музыкальный алфавит. Позже линеечки перестали рисовать цветными, все они стали черными, а ноты из квадратных превратились в круглые. Скорее всего, когда начали писать ноты вручную быстрее и удобнее было нарисовать кружочки, чем квадратики.

Первые ноты Гвидо

Названия нот сохранились до наших дней. Перед вами текст латинского "гимна святому Иоанну". Прочитайте первые слоги каждой строчки гимна

"Ut queant laxis                                -первая строчка дала название ноте Ут (позже До)
Resonare fibris                                - вторая строчка - ноте РЕ
Mira gestorum                                 - третья -ноте МИ
Famuli tuorum                                  -четвертая - ноте ФА
Solve poluti                                      -пятая- ноте СОЛЬ
Labrii reatum                                    -шестая- ноте ЛЯ
Sancte Johanes"

Этот гимн-молитва о том, чтобы Святой Иоанн (покровитель пения) помог звучать голосам певчих, которые будут восхвалять Господа, без хрипоты.
Дословный перевод:
«Чтобы могли воспеть на расслабленных струнах твои чудные деяния, разреши грех оскверненных уст, Святой Иоанне»

А вот так звучит этот гимн:


.
 
Гвидо совершил революционный переворот  в музыке. Он придумал ноты, изобрел современную систему записи нот  и создал сольфеджио.
Он придумал методику преподавания музыки для своих учеников по руке. Термин "Гвидонова рука" используется до сих пор.


Гвидонова рука
 Каждая фаланга пальцев соответствовала звуку определенной высоты, поэтому работая с хором, Гвидо мог по своей руке показывать ученикам, какой звук петь. Почти как Гвидо 1000 лет назад, профессор Уильям Март показывает технику преподавания высоты звуков по руке.



 
С помощью новшеств введенных Гвидо певческая подготовка монахов сократилась с десяти лет до двух. Люди смогли "читать" мелодию с листа. Единственным недостатком оставалось невозможность передать ритм мелодии и длительность звуков.


Почти через пятьсот лет как Гвидо придумал ноты, ноту Ут  заменили на ноту До (Do), потому что ее легче пропевать, она более благозвучна.  Ученые считают, что нота Do появилась от слова "Dominis" - Господь, а другая версия говорит что do - "даю" в переводе с латыни. Некоторые считают, что ноту До ввел музыкант Дж. Дони, взяв первые буквы своей фамилии.(около1540 года)
 А еще добавили ноту си (Si или Ti). Считается, что нота СИ получила свое название от  инициалов Святого Иоанна (Sancte Ioanes) Х. Вальрантом в 1574 году.

Затем к четырем линеечкам, придуманным Гвидо добавили пятую и перестали их рисовать цветными.
Добавили ключи. И такая система нот -которая называется нотация- дошла и до наших дней.

P.S. Распевка - это как разминка на гинастике, и нужна она для того, чтобы размять свои голосовые складки и мышцы, и подготовить свой голосовой аппарат к пению более сложных нот. Обычно в качестве распевки используют гаммы.

Мини-пианино

На блоге появился гаджет мини-пианино. Оно расположено  в середине правой панели. На нем можно потренироваться и выучить ноты, а так же сыграть простенькие детские мелодии.
Веселых праздников!
.........анализ блога ...........